[x] ปิดหน้าต่างนี้
Powered by ATOMYMAXSITE 2.5
วิทยาลัยเทคโนโลยีโซ่พิสัย
เมนูหลัก
หน่วยงานในวิทยาลัย
ข้อมูลพื้นฐานวิทยาลัย
งานนโยบายและแผนฯ
ระบบสมาชิก
Username :
Password :
[ สมัครสมาชิก ] | [ ลืมรหัสผ่าน ]
สมาชิกทั้งหมด 84 คน
สมาชิกที่กำลังออนไลน์ 0 คน
หน่วยงานต่างๆ
poll

   คุณคิดว่าเวปนี้เป็นอย่างไร


  1. ดีมาก
  2. ดี
  3. ปานกลาง
  4. แย่
  5. แย่มาก



 

  

   เว็บบอร์ด >> ห้องนั่งเล่น >>
แฟชั่นของผู้หญิงจากสไตล์ Suffragette สู่เทรนด์สมัยใหม่  VIEW : 113    
โดย ตะวัน

UID : ไม่มีข้อมูล
โพสแล้ว : 17
ตอบแล้ว :
เพศ :
ระดับ : 3
Exp : 36%
เข้าระบบ :
ออฟไลน์ :
IP : 27.55.65.xxx

 
เมื่อ : พฤหัสบดี ที่ 29 เดือน มิถุนายน พ.ศ.2566 เวลา 17:59:04    ปักหมุดและแบ่งปัน

ตลอดประวัติศาสตร์ แฟชั่นของผู้หญิง เป็นรูปแบบการแสดงออกที่ทรงพลังซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงทางสังคมวัฒนธรรมและการเมือง ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 20 ขบวนการเรียกร้องสิทธิสตรีจนถึงยุคสมัยใหม่ แฟชั่นของผู้หญิง ได้พัฒนาปรับตัวและท้าทายบรรทัดฐานทางสังคม บทความนี้สํารวจการเดินทางที่เปลี่ยนแปลงไปของแฟชั่นสตรีโดยติดตามรากเหง้าจากสไตล์ suffragette ไปจนถึงเทรนด์ล่าสุดที่กําหนดภูมิทัศน์แฟชั่นในปัจจุบัน

  1. สไตล์ Suffragette: ทําลายแม่พิมพ์

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ผู้หญิงต่อสู้เพื่อสิทธิในการออกเสียงลงคะแนนและท้าทายบรรทัดฐานทางเพศ ขบวนการเรียกร้องความเท่าเทียมทางการเมืองไม่เพียง แต่ยังมีอิทธิพลต่อการเลือกแฟชั่น ผู้หญิงเลือกใช้เสื้อผ้าที่ใช้งานได้จริงและมีข้อ จํากัด น้อยกว่าละทิ้งเครื่องรัดตัวและโอบกอดเสื้อผ้าที่หลวมและใช้งานได้มากขึ้น รูปลักษณ์ “Gibson Girl” อันเป็นสัญลักษณ์โดดเด่นด้วยปกสูงเสื้อเบลาส์ตัดเย็บกระโปรงยาวและหมวกปีกกว้างซึ่งแสดงถึงภาพลักษณ์ของผู้หญิงที่เป็นอิสระและมีอํานาจ

ขบวนการเรียกร้องสิทธิเลือกตั้งในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 เป็นช่วงเวลาสําคัญในประวัติศาสตร์ของผู้หญิง เนื่องจากผู้หญิงต่อสู้อย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยเพื่อสิทธิในการลงคะแนนเสียงและท้าทายบรรทัดฐานทางสังคม นอกจากการเคลื่อนไหวทางการเมืองแล้ว suffragettes ยังใช้แฟชั่นเป็นเครื่องมือในการกบฏและการแสดงออก

ในยุคนี้ผู้หญิงเริ่มปฏิเสธเสื้อผ้าที่ จํากัด และไม่สามารถทําได้ซึ่งเกี่ยวข้องกับความเป็นผู้หญิงมานาน สไตล์ suffragette กลายเป็นการออกจากบรรทัดฐานดั้งเดิมของเวลาโอบกอดเสื้อผ้าที่ใช้งานได้จริงและสะดวกสบายมากขึ้น

แง่มุมที่สําคัญประการหนึ่งของแฟชั่น suffragette คือการละทิ้งเครื่องรัดตัวซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการหดตัวและการยอมจํานน ผู้หญิงเริ่มเลือกใช้ชุดชั้นในที่หลวมและรัดกุมน้อยลงทําให้มีอิสระในการเคลื่อนไหวมากขึ้น การเปลี่ยนแปลงนี้ไม่เพียง แต่เป็นการปลดปล่อยทางกายภาพ แต่ยังเป็นคําอุปมาที่ทรงพลังสําหรับการหลุดพ้นจากข้อ จํากัด ทางสังคม

ในแง่ของแจ๊กเก็ต suffragettes ชอบเสื้อตัดเย็บที่มีคอปกสูงและกระโปรงยาวตรง เสื้อผ้าเหล่านี้ออกแบบมาเพื่อจัดลําดับความสําคัญของการใช้งานและการใช้งานจริงมากกว่าการตกแต่งที่หรูหรา เน้นความเรียบง่ายและความสุภาพเรียบร้อยสะท้อนให้เห็นถึงความจริงจังของสาเหตุของพวกเขามากกว่าที่จะสอดคล้องกับความคาดหวังของสังคมเกี่ยวกับความงามของผู้หญิง

เครื่องประดับมีบทบาทสําคัญในแฟชั่น suffragette ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของอัตลักษณ์และความเป็นน้ําหนึ่งใจเดียวกัน โทนสีของสีม่วงสีขาวและสีเขียวมีความเกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวของ suffragette สีม่วงเป็นสัญลักษณ์ของศักดิ์ศรี สีขาวแสดงถึงความบริสุทธิ์ และสีเขียวยืนหยัดเพื่อความหวัง Suffragettes รวมสีเหล่านี้เข้ากับเสื้อผ้าสายสะพายและริบบิ้นเพื่อแสดงความจงรักภักดีและความสามัคคี

หมวกเป็นอีกหนึ่งองค์ประกอบสําคัญของสไตล์ suffragette หมวกปีกกว้างกลายเป็นที่นิยมให้ทั้งการป้องกันแสงแดดและอากาศแห่งความซับซ้อน หมวกเหล่านี้มักถูกประดับด้วยริบบิ้นหรือดอกไม้เพิ่มสัมผัสของความเป็นผู้หญิงให้กับวงดนตรีโดยรวม

รูปแบบการลงคะแนนเสียงไม่เพียง แต่เป็นรูปแบบหนึ่งของการประท้วง แต่ยังเป็นวิธีท้าทายบรรทัดฐานทางสังคมเกี่ยวกับบทบาทและความคาดหวังของผู้หญิง ด้วยการโอบกอดการปฏิบัติจริงและปฏิเสธเสื้อผ้าที่เข้มงวด suffragettes มีวัตถุประสงค์เพื่อยืนยันความเป็นอิสระและเรียกร้องการปฏิบัติที่เท่าเทียมกัน

สรุปได้ว่าแฟชั่น suffragette ทําลายแม่พิมพ์ของเสื้อผ้าสตรีแบบดั้งเดิมซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการต่อสู้ของผู้หญิงเพื่อสิทธิทางการเมืองและสังคม สไตล์ suffragette เน้นการปฏิบัติจริงความสุภาพเรียบร้อยและสีสัญลักษณ์แสดงให้เห็นถึงการออกจากความคาดหวังของสังคมเกี่ยวกับความเป็นผู้หญิง ขบวนการแฟชั่นนี้มีบทบาทสําคัญในการต่อสู้ครั้งใหญ่เพื่อสิทธิออกเสียงเลือกตั้งของผู้หญิงและช่วยกําหนดวิถีของแฟชั่นสตรีในอีกหลายปีข้างหน้า

  1. The Roaring Twenties: ลูกนกและการปลดปล่อย

ทศวรรษที่ 1920 เป็นจุดเปลี่ยนที่สําคัญใน แฟชั่นของผู้หญิง เมื่อสไตล์ลูกนกเกิดขึ้น ยุคนี้ถูกกําหนดโดยชายเสื้อที่สั้นลงเอวลดลงและการปฏิเสธภาพเงานาฬิกาทรายแบบดั้งเดิม ลูกนกท้าทายบทบาททางเพศแบบเดิมๆ โอบกอดวิถีชีวิตที่เป็นอิสระและไร้กังวลมากขึ้น พวกเขาเลือกใช้ทรงผมแบบตรงแบบเด็กผู้ชายทรงผมสั้นและเครื่องประดับที่เป็นตัวหนาเช่นที่คาดศีรษะและสร้อยคอยาว รูปลักษณ์ลูกนกกลายเป็นสัญลักษณ์ของผู้หญิงสมัยใหม่ที่เป็นอิสระ

ทศวรรษที่ 1920 มักเรียกว่า “Roaring Twenties” หรือ “Jazz Age” เป็นช่วงเวลาแห่งการเปลี่ยนแปลงในประวัติศาสตร์ที่โดดเด่นด้วยการเปลี่ยนแปลงทางสังคมวัฒนธรรมและเศรษฐกิจ ในช่วงเวลานี้เองที่คลื่นลูกใหม่ของผู้หญิงเกิดขึ้นหรือที่เรียกว่าลูกนกซึ่งท้าทายบรรทัดฐานทางสังคมและกําหนดแฟชั่นของผู้หญิงใหม่

ลูกนกเป็นหญิงสาวอิสระที่กบฏต่ออุดมคติแบบวิคตอเรียดั้งเดิมของความเป็นผู้หญิง พวกเขายอมรับวิถีชีวิตของเสรีภาพการปลดปล่อยและการไม่ปฏิบัติตาม แฟชั่นลูกนกกลายเป็นศูนย์รวมของจิตวิญญาณที่ดื้อรั้นและความปรารถนาในความเป็นปัจเจกบุคคล

หนึ่งในการเปลี่ยนแปลงที่สําคัญที่สุดในแฟชั่นลูกนกคือการละทิ้งกระโปรงยาวถึงพื้น ลูกนกเลือกใช้ชายเสื้อที่สั้นกว่าที่เผยให้เห็นขาของพวกเขาแทน ชุดลูกนกที่เป็นสัญลักษณ์โดดเด่นด้วยขอบเอวที่ลดลงเงาหลวมและตรงและเปลี่ยนจากรูปนาฬิกาทรายที่เคยเป็นที่นิยมในอดีต ชุดเหล่านี้อนุญาตให้มีอิสระในการเคลื่อนไหวมากขึ้นและสะท้อนให้เห็นถึงความปรารถนาของลูกนกที่จะท้าทายความคาดหวังของสังคม

ผ้าเริ่มเบาลงด้วยการแนะนําวัสดุเช่นผ้าไหมและชีฟองที่พาดและเคลื่อนย้ายอย่างสง่างาม ขอบและประดับประดาลูกปัดประดับชุดลูกนกสร้างความรู้สึกของการเคลื่อนไหวและจับสาระสําคัญของยุคแจ๊สที่มีพลัง ชุดเดรสมักไม่มีแขนเสื้อแสดงแขนที่กระชับของลูกนกและคอเสื้อก็ต่ําลงแม้ว่าจะยังเจียมเนื้อเจียมตัวมากกว่าเมื่อเทียบกับยุคต่อมา

นอกจากชุดของพวกเขาแล้วลูกนกยังโอบกอดทรงผมใหม่และเทรนด์การแต่งหน้า การตัดผม “บ๊อบ” โดดเด่นด้วยผมสั้นครอปกลายเป็นจุดเด่นของสไตล์ลูกนก การตัดผมที่กล้าหาญนี้เป็นสัญลักษณ์ของการหยุดพักจากความเป็นผู้หญิงแบบดั้งเดิมและแสดงถึงการปฏิเสธความคาดหวังของสังคมของลูกนก ลูกนกยังโอบกอดลุคการแต่งหน้าที่น่าทึ่งยิ่งขึ้นด้วยดวงตาสีเข้มริมฝีปากสีแดงเข้มและผิวแป้ง

อุปกรณ์เสริมมีบทบาทสําคัญในการทําให้ลุคลูกนกสมบูรณ์ หมวก Cloche ซึ่งพอดีกับศีรษะกลายเป็นที่นิยม พวกเขาเสริมทรงผมบ๊อบสั้นและเพิ่มสัมผัสของความซับซ้อน สร้อยคอลูกปัดยาวงูเหลือมขนนกและเครื่องประดับที่ได้รับแรงบันดาลใจจากอาร์ตเดคโคก็เป็นเครื่องประดับทั่วไปเช่นกัน ข้อความเหล่านี้ช่วยเพิ่มความเย้ายวนใจและความเสื่อมโทรมโดยรวมที่เกี่ยวข้องกับวิถีชีวิตลูกนก

แฟชั่นลูกนกไม่เพียง แต่เป็นภาพสะท้อนของการเปลี่ยนแปลงทัศนคติทางสังคมที่มีต่อผู้หญิง แต่ยังเป็นการแสดงออกถึงเสรีภาพที่เพิ่งค้นพบใหม่ของผู้หญิงและความปรารถนาในการแสดงออก แฟชั่นของทศวรรษที่ 1920 แสดงถึงการหยุดพักจากประเพณีโดยยอมรับแนวทางที่ผ่อนคลายและเป็นอิสระมากขึ้นเพื่อความเป็นผู้หญิง

สรุปได้ว่าแฟชั่นลูกนกของ Roaring Twenties เป็นสัญลักษณ์ของการเปลี่ยนแปลงที่สําคัญในแฟชั่นของผู้หญิงและทัศนคติทางสังคม ชายเสื้อที่สั้นลง ขอบเอวที่ลดลง ทรงผมบ๊อบ และเครื่องประดับที่โดดเด่นของสไตล์ลูกนกแสดงถึงความปรารถนาของผู้หญิงที่มีต่ออิสรภาพ ความเป็นอิสระ และการออกจากข้อจํากัดในอดีต แฟชั่นแห่งยุคยังคงสร้างแรงบันดาลใจและมีอิทธิพลต่อเทรนด์สมัยใหม่ โดยทําหน้าที่เป็นเครื่องเตือนใจถึงจิตวิญญาณแห่งการปลดปล่อยและความเป็นปัจเจกบุคคลที่กําหนดยุคแจ๊ส

  1. สงครามโลกครั้งที่สองและแฟชั่นยูทิลิตี้

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองผู้หญิงก้าวเข้าสู่บทบาทที่ผู้ชายครอบงําตามธรรมเนียมเมื่อผู้ชายออกไปต่อสู้ การเปลี่ยนแปลงนี้มีอิทธิพลต่อแฟชั่นทําให้เกิดเสื้อผ้ายูทิลิตี้ที่ออกแบบมาเพื่อการใช้งานจริงและการใช้งาน ผู้หญิงสวมกางเกงขายาวจั๊มพ์สูทและชุดหลวม ๆ ปรับให้เข้ากับความต้องการของแรงงานในช่วงสงคราม แฟชั่นยูทิลิตี้แสดงให้เห็นถึงความรู้สึกของความรักชาติและความยืดหยุ่นในขณะเดียวกันก็ส่งสัญญาณถึงยุคใหม่ของความเท่าเทียมทางเพศ

สงครามโลกครั้งที่สองมีผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อทุกด้านของชีวิตรวมถึงแฟชั่น เมื่อผู้ชายออกไปต่อสู้ในสงครามผู้หญิงก็ก้าวเข้าสู่ตลาดแรงงานและรับบทบาทใหม่ในอุตสาหกรรมที่ผู้ชายครอบงํา การเปลี่ยนแปลงในพลวัตทางสังคมนี้มีอิทธิพลต่อแฟชั่นของผู้หญิงทําให้เกิดสิ่งที่เรียกว่าแฟชั่นยูทิลิตี้

แฟชั่นยูทิลิตี้เกิดขึ้นจากความจําเป็นและการปฏิบัติจริง ด้วยทรัพยากรที่เบี่ยงเบนไปจากความพยายามในการทําสงครามจึงมีข้อ จํากัด เกี่ยวกับความพร้อมใช้งานของผ้าและข้อ จํากัด ในการผลิตเสื้อผ้า ส่งผลให้การออกแบบเสื้อผ้าง่ายขึ้นใช้งานได้จริงและเน้นความทนทานมากขึ้น

หนึ่งในคุณสมบัติที่สําคัญของแฟชั่นยูทิลิตี้คือการผสมผสานองค์ประกอบที่ใช้งานได้จริงเข้ากับเสื้อผ้า เสื้อผ้าผู้หญิงเริ่มให้ความสําคัญกับการทํางานโดยเน้นที่ความสะดวกสบายและความสะดวกในการเคลื่อนไหว เสื้อผ้าเช่นกางเกงขายาวชุดหลวม ๆ และจั๊มพ์สูทเริ่มแพร่หลายมากขึ้นทําให้ผู้หญิงมีเครื่องแต่งกายที่ใช้งานได้จริงสําหรับบทบาทที่เพิ่งค้นพบในโรงงานและงานที่ใช้แรงงานมาก เสื้อผ้าเหล่านี้ช่วยให้มีอิสระในการเคลื่อนไหวมากขึ้นและตอบสนองความต้องการในทางปฏิบัติของการทํางานในช่วงสงคราม

ผ้าที่ใช้ในช่วงเวลานี้มักจะแข็งแรงและมีประโยชน์ ผ้าขนสัตว์ ผ้าฝ้าย และเรยอนมักใช้เนื่องจากความทนทานและความพร้อมใช้งาน มีการเน้นการอนุรักษ์ทรัพยากรดังนั้นการออกแบบเสื้อผ้าจึงมักมีการประดับประดาน้อยลงการตัดแบบมินิมอลและภาพเงาที่เรียบง่ายกว่า

ในแง่ของสไตล์แฟชั่นยูทิลิตี้โอบกอดสุนทรียศาสตร์ที่เป็นประโยชน์และ androgynous มากขึ้น การออกแบบเสื้อผ้ามักได้รับแรงบันดาลใจจากเครื่องแบบทหารที่มีรูปทรงเป็นกล่องและเส้นสายที่สะอาดตา แฟชั่นของผู้หญิงยืมองค์ประกอบจากเสื้อผ้าผู้ชายสะท้อนให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงในบทบาททางเพศและการเบลอขอบเขตทางเพศแบบดั้งเดิม

แม้จะมุ่งเน้นไปที่การปฏิบัติจริง แต่แฟชั่นยูทิลิตี้ยังคงให้ความรู้สึกเป็นผู้หญิง เดรสและกระโปรงถูกดัดแปลงให้เหมาะกับยุคสมัย โดยมีชายเสื้อที่สั้นกว่าและเงาที่แคบกว่าเมื่อเทียบกับยุคก่อนหน้า การออกแบบเหล่านี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อสร้างสมดุลระหว่างฟังก์ชันการทํางานและการรักษาความรู้สึกของความเป็นผู้หญิง

เครื่องประดับยังได้รับอิทธิพลจากเทรนด์แฟชั่นยูทิลิตี้ อุปกรณ์เสริมที่ใช้งานได้จริงเช่นผ้าโพกศีรษะและผ้าโพกหัวกลายเป็นที่นิยมโดยมีจุดประสงค์ในทางปฏิบัติโดยเก็บผมให้พ้นทางระหว่างการทํางาน เครื่องประดับและองค์ประกอบตกแต่งอื่น ๆ มีความเรียบง่ายสะท้อนให้เห็นถึงสุนทรียศาสตร์โดยรวมของยุคสมัย

แฟชั่นยูทิลิตี้ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองเป็นมากกว่าแค่เสื้อผ้า มันเป็นสัญลักษณ์ของความยืดหยุ่นการปรับตัวและการมีส่วนร่วมที่สําคัญของพวกเขาต่อความพยายามในการทําสงคราม มันแสดงให้เห็นถึงความสามารถของแฟชั่นในการปรับตัวให้เข้ากับสถานการณ์ที่ท้าทายและสะท้อนให้เห็นถึงภูมิทัศน์ทางสังคมและเศรษฐกิจที่เปลี่ยนแปลงไป

สรุปได้ว่าแฟชั่นยูทิลิตี้ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองเป็นการตอบสนองโดยตรงต่อความต้องการในทางปฏิบัติและทรัพยากรที่ จํากัด ในเวลานั้น มันแสดงถึงการเปลี่ยนแปลงไปสู่การออกแบบเสื้อผ้าที่ใช้งานได้จริงทนทานและมีชีวิตชีวา แฟชั่นยูทิลิตี้ไม่เพียง แต่มีบทบาทในทางปฏิบัติในการสนับสนุนบทบาทของผู้หญิงในแรงงาน แต่ยังกลายเป็นสัญลักษณ์ของความแข็งแกร่งและความยืดหยุ่นในช่วงเวลาที่ท้าทายในประวัติศาสตร์

  1. การฟื้นฟูผู้หญิงในปี 1950

หลังสงครามทศวรรษ 1950 ได้เห็นการกลับมาสู่สไตล์ผู้หญิงมากขึ้น หุ่นนาฬิกาทรายได้รับความนิยมอีกครั้งและผู้หญิงก็สวมกระโปรงเต็มตัวเอวและส้นกริชแหลม ไอคอนแฟชั่นเช่น Audrey Hepburn และ Marilyn Monroe กลายเป็นบุคคลที่มีอิทธิพลซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสง่างามและราคะ แฟชั่นยุค 1950 เน้นความเป็นผู้หญิงความเป็นบ้านและภาพลักษณ์ในอุดมคติของแม่บ้านที่สมบูรณ์แบบซึ่งสะท้อนถึงความคาดหวังของสังคมในยุคนั้น

ทศวรรษที่ 1950 เป็นจุดเปลี่ยนที่สําคัญในแฟชั่นของผู้หญิงซึ่งเป็นที่รู้จักจากการเน้นความเป็นผู้หญิงความสง่างามและภาพลักษณ์ในอุดมคติของแม่บ้านที่สมบูรณ์แบบ หลังจากความวุ่นวายของสงครามโลกครั้งที่สองสังคมปรารถนาที่จะกลับสู่ภาวะปกติและแฟชั่นมีบทบาทในการสะท้อนถึงความปรารถนาในความมั่นคงและบทบาททางเพศแบบดั้งเดิม

แฟชั่นของปี 1950 เฉลิมฉลองหุ่นนาฬิกาทรายโดยเน้นที่เอวรัดกระโปรงเต็มตัวและเงาของผู้หญิง ภาพเงานาฬิกาทรายทําได้โดยการใช้ชุดชั้นในที่มีโครงสร้างเช่นคาดเอวและบรากระสุนซึ่งเน้นส่วนโค้งและสร้างรูปลักษณ์ที่แกะสลัก

ชุดเป็นวัตถุดิบหลักของแฟชั่นผู้หญิงในช่วงเวลานี้ สไตล์การแต่งกายที่โดดเด่นที่สุดของปี 1950 คือ “รูปลักษณ์ใหม่” ที่ Christian Dior แนะนําในปี 1947 สไตล์นี้มีเสื้อท่อนบนพอดีตัว ขอบเอวแบบมีหัวนม และกระโปรงทรงใหญ่โตเต็มตัวที่ใต้เข่า รูปลักษณ์ใหม่เป็นแบบอย่างของความสง่างามและความเป็นผู้หญิงนําเสนอภาพลักษณ์ของผู้หญิงที่สมบูรณ์แบบและแต่งตัวดี

ผ้าที่ใช้ในแฟชั่นยุค 1950 มักหรูหราและเป็นผู้หญิง ผ้าไหมผ้าซาตินผ้าแพรแข็งและลูกไม้เป็นตัวเลือกยอดนิยมสําหรับชุดเดรสและเสื้อเบลาส์ ภาพพิมพ์และลวดลายก็มีบทบาทสําคัญเช่นกัน โดยลายจุด ลวดลายดอกไม้ และการออกแบบกิงแฮมได้รับความนิยมเป็นพิเศษ

เครื่องประดับมีความสําคัญในการเติมเต็มลุคผู้หญิงในยุค 1950 ถุงมือมักทําจากผ้าไหมหรือลูกไม้ถือเป็นวัตถุดิบแฟชั่นและสวมใส่ในโอกาสที่เป็นทางการ หมวกเช่นหมวก pillbox เป็นแฟชั่นและเสริมวงดนตรีโดยรวม ผู้หญิงยังโอบกอดเครื่องประดับเครื่องแต่งกายรวมถึงไข่มุกเข็มกลัดและกําไลเสน่ห์เพื่อเพิ่มสัมผัสของความสง่างามให้กับชุดของพวกเขา

ทรงผมในช่วงเวลานี้มักจะประณีตและขัดเกลา ผู้หญิงสวมผมของพวกเขาในสไตล์ที่มีเสน่ห์และมีโครงสร้างโดยมีล็อคที่โค้งงอและมีขนาดใหญ่และ updos เป็นที่นิยมโดยเฉพาะ การแต่งหน้ายังเป็นส่วนสําคัญของสุนทรียศาสตร์ของผู้หญิงโดยเน้นที่ผิวที่ไร้ที่ติเหมือนพอร์ซเลนคิ้วโค้งนุ่มและทาลิปสติกสีแดงอย่างระมัดระวัง

แฟชั่นยุค 1950 ไม่เพียง แต่เกี่ยวกับสไตล์เท่านั้น แต่ยังสะท้อนถึงความคาดหวังทางสังคมของผู้หญิงในเวลานั้น ภาพลักษณ์ในอุดมคติของความเป็นผู้หญิงและความเป็นครอบครัวได้รับการส่งเสริมโดยผู้หญิงได้รับการสนับสนุนให้จัดลําดับความสําคัญของบทบาทของพวกเขาในฐานะภรรยาแม่และแม่บ้าน แฟชั่นมีบทบาทในการทําให้ภาพลักษณ์นี้คงอยู่ต่อไปโดยนําเสนอผู้หญิงที่สง่างามแต่งตัวดีและอุทิศตนให้กับครอบครัวของพวกเขา

โดยสรุปแฟชั่นของทศวรรษ 1950 แสดงถึงการฟื้นฟูความเป็นผู้หญิงความสง่างามและบทบาททางเพศแบบดั้งเดิมที่ครอบงํายุคสมัย การเน้นรูปนาฬิกาทรายกระโปรงเต็มตัวและกรูมมิ่งอย่างพิถีพิถันแสดงให้เห็นถึงภาพของแม่บ้านในอุดมคติ ในขณะที่สะท้อนให้เห็นถึงคุณค่าและความคาดหวังของเวลาแฟชั่นยุค 1950 ยังคงเป็นสัญลักษณ์ที่ยั่งยืนของความเป็นผู้หญิงคลาสสิกและความสง่างามเหนือกาลเวลา

  1. The Swinging Sixties: กระโปรงสั้นและแฟชั่น Mod

ทศวรรษ 1960 นํามาซึ่งการเปลี่ยนแปลงทางวัฒนธรรมและสังคม และแฟชั่นกลายเป็นสื่อกลางในการแสดงออก วัฒนธรรมต่อต้านที่ขับเคลื่อนด้วยเยาวชนปฏิเสธค่านิยมอนุรักษ์นิยมทําให้เกิดขบวนการแฟชั่นม็อด ชายเสื้อที่สั้นลงลวดลายเรขาคณิตที่เป็นตัวหนาและสีสันสดใสเป็นลักษณะเฉพาะของยุคนี้ กระโปรงสั้นอันเป็นสัญลักษณ์ซึ่งเป็นที่นิยมโดยนักออกแบบชาวอังกฤษ Mary Quant กลายเป็นสัญลักษณ์ของการปลดปล่อยและการเสริมพลังของผู้หญิง

ทศวรรษ 1960 เป็นทศวรรษแห่งการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและวัฒนธรรมอันยิ่งใหญ่ และไม่มีที่ไหนชัดเจนไปกว่าในยุคนั้น Swinging Sixties นํามาซึ่งการปฏิวัติอย่างมีสไตล์ด้วยการเกิดขึ้นของแฟชั่น mod และกระโปรงสั้นที่เป็นสัญลักษณ์ซึ่งจับจิตวิญญาณของการกบฏและการปลดปล่อยของเยาวชน

แฟชั่น Mod ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากบรรยากาศที่มีชีวิตชีวาและกระฉับกระเฉงของยุคสมัย มันแสดงถึงการหยุดพักจากสไตล์อนุรักษ์นิยมในอดีตโอบกอดสีที่เป็นตัวหนารูปแบบกราฟิกและสุนทรียศาสตร์แห่งอนาคต วัฒนธรรมย่อย mod มีต้นกําเนิดในลอนดอนและแพร่กระจายไปทั่วโลกตะวันตกอย่างรวดเร็วกลายเป็นคําพ้องความหมายกับวัฒนธรรมต่อต้านเยาวชน

หนึ่งในองค์ประกอบที่โดดเด่นที่สุดของแฟชั่นม็อดคือกระโปรงสั้น Mary Quant ดีไซเนอร์ชาวอังกฤษให้เครดิตกับความนิยมในเสื้อผ้าที่กล้าหาญและปฏิวัติวงการซึ่งมีชายเสื้ออยู่เหนือเข่า กระโปรงสั้นเป็นสัญลักษณ์ของการปฏิเสธบรรทัดฐานทางสังคมแบบดั้งเดิมและเป็นตัวแทนของเสรีภาพและการปลดปล่อยที่เพิ่งค้นพบใหม่ของผู้หญิง มันเป็นคําแถลงแฟชั่นที่อ่อนเยาว์และขี้เล่นที่ท้าทายแนวคิดเรื่องความเป็นผู้หญิงและยอมรับแนวทางที่กล้าหาญและมั่นใจมากขึ้นในสไตล์

นอกจากกระโปรงสั้นแล้วแฟชั่นม็อดยังโอบกอดองค์ประกอบสําคัญอื่น ๆ ชุดกะโดดเด่นด้วยภาพเงาที่เรียบง่ายและเรียบง่ายเป็นที่นิยมในหมู่ผู้หญิงม็อด ชุดเหล่านี้มักทําจากลายพิมพ์ที่เป็นตัวหนาและรูปทรงเรขาคณิตผสมผสานรูปแบบกระดานหมากรุกลายทางและลวดลายที่ทําให้เคลิบเคลิ้ม พวกเขาถูกออกแบบมาให้สั้นตีเหนือเข่าและสวมด้วยกางเกงรัดรูปหรือรองเท้าบูท go-go ซึ่งเป็นอีกหนึ่งแฟชั่นหลักที่เป็นสัญลักษณ์

อุปกรณ์เสริมมีบทบาทสําคัญในการทําให้รูปลักษณ์ของม็อดสมบูรณ์ ผู้หญิงประดับประดาตัวเองด้วยชิ้นข้อความเช่นแว่นกันแดดทรงกลมขนาดใหญ่เครื่องประดับพลาสติกชิ้นใหญ่และแถบคาดศีรษะกว้าง ทรงผมในยุคนั้นโดดเด่นไม่แพ้กันโดยผู้หญิง mod เลือกตัดผมรูปทรงเรขาคณิตที่เพรียวบางเช่นบ๊อบที่เป็นสัญลักษณ์หรือการตัด Vidal Sassoon ที่ไม่สมมาตร

การแต่งหน้าในช่วงอายุหกสิบเศษแบบสวิงกิ้งใช้วิธีการที่กล้าหาญและทดลองมากขึ้น ผู้หญิงมักเลือกใช้ดวงตาที่ดูโดดเด่นด้วยอายไลเนอร์หนักและขนตาปลอมซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากรูปลักษณ์อันเป็นสัญลักษณ์ของ Twiggy ที่มีชื่อเสียง ริมฝีปากมักถูกทําให้ซีดหรือเปลือยทําให้ดวงตาอยู่ตรงกลาง

แฟชั่น Mod เป็นตัวแทนของกบฏต่อบทบาททางเพศแบบดั้งเดิมและความคาดหวังของสังคม มันเฉลิมฉลองเยาวชนเสรีภาพและความเป็นปัจเจกบุคคล รูปแบบของยุคได้รับอิทธิพลจากดนตรีศิลปะและการเปลี่ยนแปลงทางสังคมที่เกิดขึ้นทั่วโลก การเลือกแฟชั่นของผู้หญิงม็อดเป็นการแสดงออกที่ทรงพลังของความปรารถนาที่จะแสดงออกและการปฏิเสธสถานะที่เป็นอยู่

สรุปได้ว่าอายุหกสิบปีที่แกว่งไปมาและการเพิ่มขึ้นของแฟชั่นม็อดทําให้เกิดการเปลี่ยนแปลงอย่างมากในสไตล์และทัศนคติ กระโปรงสั้นลวดลายที่โดดเด่นและเครื่องประดับขี้เล่นกลายเป็นสัญลักษณ์ของการกบฏและการปลดปล่อยเยาวชน Mod Fashion ท้าทายแนวคิดดั้งเดิมของความเป็นผู้หญิงและความเป็นปัจเจกบุคคลที่มีชื่อเสียงทิ้งร่องรอยที่ลบไม่ออกในภูมิทัศน์แฟชั่นที่ยังคงสร้างแรงบันดาลใจและมีอิทธิพลต่อนักออกแบบมาจนถึงทุกวันนี้

  1. Androgyny และ Power Dressing ของปี 1980

ทศวรรษ 1980 ได้เห็นการเปลี่ยนแปลงไปสู่แฟชั่นและการแต่งกายแบบพาวเวอร์ แฟชั่นของผู้หญิงได้รับแรงบันดาลใจจากชุดสูทผู้ชายผสมผสานแผ่นรองไหล่เสื้อเบลเซอร์ที่ตัดเย็บและเครื่องประดับที่เป็นตัวหนา สไตล์นี้ช่วยให้ผู้หญิงสามารถยืนยันตัวเองในโลกธุรกิจโดยมีเป้าหมายที่จะทะลุเพดานกระจก แฟชั่นยุค 1980 แสดงถึงความแข็งแกร่ง ความทะเยอทะยาน และความสําเร็จ

ทศวรรษ 1980 เป็นทศวรรษที่ทําเครื่องหมายด้วยความกล้าหาญส่วนเกินและการเปลี่ยนแปลงที่สําคัญในทัศนคติทางสังคม ในขอบเขตของแฟชั่นยุคที่ได้เห็นการเพิ่มขึ้นของ androgyny และการแต่งกายอํานาจสะท้อนให้เห็นถึงบทบาทและแรงบันดาลใจที่เปลี่ยนแปลงไปของผู้หญิงในที่ทํางานและอื่น ๆ

Androgyny กลายเป็นเทรนด์ที่โดดเด่นในช่วงทศวรรษ 1980 โดยท้าทายบรรทัดฐานทางเพศแบบดั้งเดิมและทําให้เส้นแบ่งระหว่างแฟชั่นผู้ชายและผู้หญิงเบลอ ผู้หญิงสวมชุดสูทตัดเย็บเสื้อเบลเซอร์ไหล่กว้างและกางเกงขายาวโดยใช้สุนทรียศาสตร์แบบผู้ชายมากขึ้น สไตล์นี้ได้รับอิทธิพลจากการปรากฏตัวของผู้หญิงที่เพิ่มขึ้นในตําแหน่งที่มีอํานาจและอํานาจเรียกร้องให้ดําเนินการอย่างจริงจังในโลกธุรกิจที่ผู้ชายครอบงํา

การแต่งกายด้วยพลังซึ่งมีความหมายเหมือนกันกับทศวรรษ 1980 มีลักษณะเป็นภาพเงาที่แข็งแกร่งและมีอํานาจและมุ่งเน้นไปที่ความมั่นใจและความสําเร็จ แผ่นรองไหล่กลายเป็นคุณสมบัติสําคัญของการแต่งกายด้วยพลังโดยเน้นไหล่ที่กว้างและการแสดงตนที่ทรงพลัง เสื้อแจ็คเก็ตและเสื้อเบลเซอร์มีขนาดใหญ่เกินไปและมีโครงสร้างแสดงถึงความแข็งแกร่งและอํานาจ กระโปรงและเดรสมักถูกตัดเย็บและจับคู่กับเครื่องประดับที่โดดเด่นซึ่งแสดงถึงความเป็นมืออาชีพและความทะเยอทะยาน

จานสีของการแต่งกายด้วยพลังในปี 1980 มักประกอบด้วยเฉดสีที่โดดเด่นและมีชีวิตชีวา ผู้หญิงใช้สีสดใสเช่นสีฟ้าไฟฟ้าสีบานเย็นและสีแดงเพลิงซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงทัศนคติที่กล้าหาญและมั่นใจของยุคสมัย นอกจากสีที่เป็นตัวหนาแล้วการผสมผสานสีดําและสีขาวยังเป็นที่นิยมซึ่งแสดงถึงความซับซ้อนและความรู้สึกของผู้มีอํานาจ

เครื่องประดับมีบทบาทสําคัญในการแต่งกายด้วยพลัง ผู้หญิงประดับประดาตัวเองด้วยเครื่องประดับงบรวมถึงโซ่ทองก้อนโตต่างหูขนาดใหญ่และกําไลตัวหนา เข็มขัดกว้างที่รัดเอวเป็นที่นิยมเน้นภาพเงาที่ทรงพลัง รองเท้ามีเส้นสายและนิ้วเท้าแหลมที่เด่นชัดเพิ่มภาพลักษณ์โดยรวมที่กล้าแสดงออก

การแต่งหน้าในปี 1980 นั้นกล้าหาญและมักจะพูดเกินจริง ผู้หญิงใช้อายแชโดว์ที่สดใสบลัชออนสดใสและสีปากที่โดดเด่น ผมมีขนาดใหญ่มักจัดแต่งทรงผมด้วยลอนผมขนาดใหญ่หรือจัดแต่งทรงเป็น updos ที่น่าทึ่งสะท้อนให้เห็นถึงความรักในยุคนั้นที่มีต่อส่วนเกินและความฟุ่มเฟือย

การแต่งกายด้?



วิทยาลัยเทคโนโลยีโซ่พิสัย
237 หมุู่ 8 ต.คำแก้ว อ.โซ่พิสัย จ.บึงกาฬ 38170 โทรศัพท์ 042-086002 โทรสาร 042-086002